Open A.I.R.: Apply to be a part of the Creative Capital Professional Development Program in Spanish

Open A.I.R.: Artist Service Program

The expanded Queens Museum features a new, expanded slate of artist services, including a brand new Studio Program, with professional development features and a networking Lecture Series that draws on human resources at the Queens Museum. Open A.I.R. (Artist in Residence) programs will offer professional development topics targeted specifically to all interested emerging artists.

Open A.I.R. is made possible by a generous grant from The Scherman Foundation’s Katharine S. and Axel G. Rosin Fund. Additional support provided by the New York City Department of Cultural Affairs and New York State Council on the Arts with the support of Governor Andrew Cuomo and the New York State Legislature.

Creative Capital Professional Development Program
Taller de Desarrollo Profesional para Artistas en Español Gratis
Free Professional Development Program Workshop in Spanish

Deadline to Apply Extended to: January 20, 2014

Fecha Límite para Aplicar Se Extiende: 20 de Enero, 2014

Este taller de un día, presentado en Español, le ofrece a los artistas profesionales, en las disciplinas de Performance, Video, Arte de Sonido, Interactiva, y Nuevos Medios, una introducción intensiva de planificación estratégica, desarrollo de recursos y promoción.

This one-day workshop provides Spanish-speaking professional artists in the fields of Performance Art, Video, Sound Art, Interactive, and New Media, an intensive introduction to strategic planning, fundraising and promotion.

Facilitadora / Facilitator: Ela Troyano
Participación Invitada/ Guest Participation: Chemi Rosado Seijo and Gonzalo Casals
Fecha del Taller / Workshop Date: Febrero 1, 2014 / February 1, 2014 — 10 AM – 6PM
Formularios Disponibles / Applications Available: Diciembre 1, 2013 / December 1, 2013
Fecha Límite para Aplicar / Deadline to Apply: Enero 20, 2014 /January 20, 2014
Notificación / Notification: Enero 25, 2014 / January 25, 2014

Presentado con el Apoyo de / Sponsored by:
Este taller recibe fondos de Creative Capital con el apoyo de Herradura Tequila como parte del Programa de Arte Barril de Herradura del 2013 (Herradura Barrel Art Program). Open A.I.R. (Programa de Residencias Artísticas Abierto) recibe apoyo de una beca del Fondo Katharine S. y Axel G. Rosin de la Fundación Scherman (The Scherman Foundation’s Katherine S. and Axel G. Rosin Fund). Apoyo adicional proviene del Departamento de Asuntos Culturales de la Ciudad de Nueva York (New York City Department of Cultural Affairs) y El Consejo de Artes del Estado de Nueva York (New York State Council on the Arts) con el apoyo del Gobernador Andrew Cuomo y de la Asamblea Legislativa del Estado de Nueva York (New York State Legislature)

This workshop is funded by Creative Capital with support from Herradura Tequila as part of the 2013 Herradura Barrel Art Program. Open A.I.R. is supported in part by a grant from The Scherman Foundation’s Katharine S. and Axel G. Rosin Fund. Additional funding provided by the New York City Department of Cultural Affairs and New York State Council on the Arts with the support of Governor Andrew Cuomo and the New York State Legislature.

INFORMACION / INFORMATION

Acerca del Taller:
Este taller de un día, presentado en Español, le ofrece a los artistas profesionales, en las disciplinas de Performance, Video, Arte de Sonido, Interactiva, y Nuevos Medios, una introducción intensiva de planificación estratégica, desarrollo de recursos y promoción. Este taller está basado en el currículo desarrollado por los artistas subvencionados por Creative Capital y ha sido presentado a miles de artistas a través del país. Los líderes del taller, artistas bilingües trabajando en múltiples contextos culturales, introducen una variedad de ejercicios para mejorar la satisfacción y la autosuficiencia de los participantes en la práctica de su arte. Esto incluye: presupuestos y recursos administrativos; herramientas de promoción; y práctica de comunicación que refuerzan la habilidad de abogar por uno mismo. Además, el taller se dirige específicamente a los desafíos y los beneficios que los artistas encuentran al trabajar en Español, en múltiples culturas y a menudo en un contexto internacional.

About the workshop:
This one-day workshop provides Spanish-speaking professional artists in the fields of Performance Art, Video, Sound Art, Interactive, and New Media, an intensive introduction to strategic planning, fundraising and promotion. The workshop draws from the professional development core curriculum developed for Creative Capital grantees, which has been presented to thousands of artists across the country through our core skills weekend workshop. Bilingual and bi-cultural workshop leaders, who are working artists themselves, introduce a variety of skills aiming to enhance each participants’ self-sufficiency and satisfaction with their art practice. These include budgeting and administrative resources; promotional tools; and communications practices that will strengthen your ability to advocate on your own behalf. Additionally, the workshop specifically address the challenges and assets Spanish-speaking artists face when working in multiple cultural and often international contexts.

Elegibilidad:

• El candidato debe trabajar en la disciplina de: Performance, Video, Arte de Sonido, Interactiva, Nuevos Medios
• El candidato debe hablar el Español con fluidez pues el taller se llevara a cabo completamente en Español
• El candidato debe tener como mínimo 3-5 años de actividad profesional artística que no incluya trabajo desarrollado como parte de un programa académico.
• El candidato debe tener como enfoque artístico principal la creación de obras nuevas y originales (en comparación con la interpretación de obras de otros artistas)

Eligibility:

• Applicant must work within the disciplines of: Perfomance Art, Video, Sound Art, Interactive, and New media.
• Applicant must be fluent in Spanish as the workshop will be led entirely in Spanish
• Applicant must have a minimum 3-5 years demonstrated history of professional activity outside of a degree-granting program
• Applicant must have as primary artistic focus the creation of new work (as compared to interpretation of existing works)

Los participantes aprenderán:

• Estrategias para identificar y planear metas a largo plazo
• Estrategias para identificar y alcanzar nuevas audiencias
• Técnicas para comunicarse eficazmente y con confianza
• Información sobre tópicos como desarrollo de fondos, junta de asesores, empleo, contratos, negociación, etiqueta de negocios y administración de tiempo

Participants will learn:

• Strategies for identifying and planning for long-term goals
• Strategies for identifying and reaching new audiences and constituencies for your work
• Techniques for confidently and effectively communicating about yourself and your work
• Information on topics such as revenue generation, boards of advisors, employment, contracts, negotiation, business etiquette and time management

Los participantes terminarán el taller con:

• Un plan de acción individual basado en metas personales en su carrera de arte
• Un libro de Planificación Estratégica (con ejercicios) y una serie de documentos con información que sirven de guía en este proceso
• Colegas en la comunidad de arte que servirán como recursos y contactos en el futuro
• Un punto de vista nuevo acerca de la parte de negocios en la práctica de arte

Participants will leave the workshop with:

• A personalized plan of action based on your individual goals for your art career
• A strategic Planning Workbook an a series of handouts to guide and track this process
• A cohort of peer artists in your community who can act as resources going forward
• A fresh point of view about the business side of your artistic practice

Citas de Participantes / Participant Quotes:
"Las presentadora del taller forman un equipo excelente y logran que el estudiante lo aprenda, y se sienta cómodo casi de inmediato, logrando conectarse con los objetivos del taller.” Participant at the Latino Arts Network Taller, Los Angeles, CA, February 2011
"Genial! Aprendí en un día todo lo que me faltaba.” Participant at NOMAA, 2010.
"Este taller me dio más confianza para mi futuro.” Participant at NOMAA, July 2010.
"Not even in art school you get such a clear idea of what it is to be a professional artist.” Participant at El Museo del Barrio Taller, July 2011.
"So happy and grateful to have been part of this life-changing event: love to do it again and again. This type of workshop could change the lives of so many artists, especially in an economy like the one we’re living in today.” Participant at El Museo del Barrio Taller, July 2011.

Para Aplicar:
Llenar el formulario de aplicación.

Los materiales deben ser recibidos antes de la medianoche del Domingo, Enero 20, 2014

To Apply:
Click here to fill out the application form.

Materials must be received by midnight on Sunday, January 20, 2014

Criterio de Selección:

Un panel seleccionara 24 artistas diversos quienes:

• Tengan un record de actividad artística continua
• Tengan una claridad de visión y propósito
• Estén listos para avanzar a una nueva fase en su carrera artística
• Puedan beneficiarse del enfoque del taller en desarrollo de metas y habilidades en planificación estratégica, desarrollo de recursos y promoción
• Puedan beneficiarse del desarrollo de nuevos contactos profesionales
• Puedan beneficiarse al tomar un taller de este estilo dictado en Español

Selection Criteria:

A panel will select 24 diverse artists who:

• Have a record of ongoing artistic activity
• Have a clarity of vision and purpose
• Are ready to move to a new phase in their artistic career
• Can significantly benefit from the workshop’s focus on goal-setting and skill-building in fundraising, marketing, and financial management
• Can significantly benefit from developing a new network of professional contacts
• Can significantly benefit from taking a workshop like this in Spanish

Acerca de Ela Troyano:
Líder de Taller y Becaria de Creative Capital
Ela Troyano es una directora de cine nacida en Cuba y basada en New York City. Su proyecto para Creative Capital "La Lupe Queen of Latin Soul” fue nominado para el premio Alma y se presento en PBS en la serie Independent Lens. Troyano esta co-editando un libro de ensayos sobre La Lupe para Duke University Press y desarrollando un nuevo guión cinematográfico. Sus películas incluyen "Latin Boys Go To Hell” y "Carmelita Tropicana Your Kunst Is Your Waffen”. Como directora de teatro está trabajando con Carmelita Tropicana en "Ole!” y "YoTube” y preparando la nueva obra de Ricardo Bracho. Troyano ha trabajado como directora en televisión, en la serie de acción "Reyes y Rey” para Telemundo en US y para Canal Plus en España. Troyano también trabaja en instalaciones y arte digital. Presento "The Silence of Marcel Duchamp” en el Berlin International Film Festival en 2010. Premios incluyen un taller de guionistas en Sundance con Gabriel Garcia Márquez y en INTAR con Maria Irene Fornes y becas o financiación de Creative Capital, Ford Foundation, Independent Television Service, Jerome Foundation, Latino Public Broadcasting y New York State Council on the Arts, United States Artist Rockefeller Fellow.

About Ela Troyano:
Taller Team Leader and Creative Capital Grantee
Ela Troyano is a Cuban-born filmmaker based in New York City. Her work has been shown at the Berlin Intern ational Film Festival, MoMA, the Guggenheim, the Kitchen, PBS, the Kino Arsenal and other international venues. She is currently preparing a retrospective of her work in Berlin in 2012 and a performance and installation at El Museo del Barrio presented by PS 122 with her sister, performance artist Carmelita Tropicana. Recent works include a live film performance for the New Horizons Film Festival in Wroclaw, Poland in 2011. Her films include Carmelita Tropicana Your Kunst Is Your Waffen and Latin Boys Go To Hell. Troyano has worked as a director for network and cable television in the US, Mexico and Spain. Select awards include a USA and Rockefeller Fellowships, screenwriting workshop at Sundance with Gabriel Garcia Marquez and funding from Creative Capital, the Jerome Foundation, the Ford Foundation, Latino Public Broadcasting, the Independent Television Service and New York State Council on the Arts.

Acerca de Creative Capital:
Creative Capital es una organización nacional sin fines de lucro de asignación de becas que otorga financiamiento basado en proyectos directamente a los artistas dentro de cinco categorías: artes escénicas, artes visuales, cine/video, literatura innovadora y campos emergentes. Desde su fundación, en 1999, Creative Capital completó 8 ciclos de becas, asignando alrededor de $25 millones para proyectos de 463 artistas. Para mas información por favor visite, www.creative-capital.org .

About Creative Capital:
Creative Capital is a national nonprofit organization dedicated to providing integrated financial and advisory support to artists pursuing adventurous projects in five disciplines: Emerging Fields, Film/Video, Literature, Performing Arts and Visual Arts. Working in long-term partnership with artists, Creative Capital’s pioneering approach to support combines funding, counsel and career development services to enable a project’s success and foster sustainable practices for its grantees. Since its founding in 1999, Creative Capital has committed nearly $25 million in financial and advisory support to 372 projects representing 463 artists, and its Professional Development Program has reached more than 4,000 artists in 50 communities across the country. For more information, visit www.creative-capital.org.

Acerca del PDP
El Programa de Desarrollo Profesional se lanzó en el año 2003 para ofrecer el componente de formación profesional del Programa de Servicios Artísticos de Creative Capital para una amplia comunidad de artistas. La meta del programa es brindar una oferta variada de talleres que ayuden a los participantes a organizar, planificar y sustentar sus carreras creativas. La oferta actual incluye talleres de fines de semana, de un día y de una noche los cuales abarcan temas como Planificación Estratégica, RR.PP./Marketing, Recaudación de Fondos e Internet para Artistas, como también talleres de un día sobre temas especiales como Comunicación Verbal y Recaudación de Fondos a nivel personal.

About PDP
Creative Capital created the Professional Development Program (PDP) to share with a broad community of artists the tools and strategies for improved self-sufficiency and self-management that we initially developed for our grantees. Through workshops led by Creative Capital grantees and other arts professionals, PDP teaches artists about strategic planning, fundraising, verbal communication, promotion and maximizing online capabilities to help them expand their skills and build more sustainable practices. PDP has collaborated with over 80 organizations to present workshops that have reached more than 4,000 artists across the country. Our new Online Learning Program extends our reach to even more artists through a series of topical webinars.

Para más información por favor comunicarse con: sjmantillaortiz@queensmuseum.org For more information please contact: sjmantillaortiz@queensmuseum.org